Картина маслом, звуком и ароматом: что можно увидеть в музее в Сосновом Бору

Будете в Сосновом Бору, загляните в первый в России художественный музей современного искусства. Там хранятся произведения мастеров ленинградской школы графики и живописи и нонконформистов 1990‑х годов, а в залах работают саунд-дизайнеры и парфюмеры.

Сосновоборский музей открылся 1 ноября 1991 года. За три года до этого городские активисты обратились с идеей о его создании к Михаилу Аникушкину, известному скульптору, председателю Ленинградского отделения всесоюзных выставок. Он дал добро и поручил выделить для Соснового Бора несколько сотен произведений. Их разместили в одноэтажном здании, спроектированном специально для музея современного искусства среди десятиэтажных кирпичных домов в центре города.

«Нам передали произведения со всесоюзных выставок, в том числе работы самых именитых отечественных художников, в основном ленинградских, — ​рассказывает заведующая музеем Анастасия Коновалова. — ​Это, например, графика серии «1941–1945» Александра Харшака, эскизы иллюстраций к «Приключениям барона Мюнхгаузена» Михаила Майофиса, линогравюры Олега Почтенного из серии «Современный Ленинград», картины Марии Клещар­-Самохваловой, Петра Оссовского, Гиппера Пупера (Виктора Кузнецова), Марины Тиме (Блок), Бориса Шаманова. Из них сформировался костяк фонда. Кроме того, первая заведующая музеем Зинаида Долгополова, проработавшая до 2022 года, дружила с нонконформистами из знаменитого творческого сквота на Пушкинской, 10 в Санкт-Петербурге. Поэтому в музее много картин художников советского андеграунда, которые в начале 1990‑х только начинали выходить из полуподпольного существования».

Постоянной экспозиции нет — ​музей организует три-четыре временные выставки ежегодно. Особенная гордость коллекции — ​картина Татьяны Яблонской «Предзимье». Широкой публике она известна как автор произведения «Утро», где девочка-гимнастка занимается зарядкой. Есть работы одного из самых известных художников советской эпохи Ивана Годлевского, представителя стиля фовизм (от французского fauve — ​«дикие звери», считается первым авангардным стилем ХХ века). Знатоки особо ценят картины широко известного в мире азербайджанского художника Баби Бадалова, работающего на стыке философии, поэзии и живописи.

«Мы планируем сделать капитальный ремонт и обновить концепцию музея. Пока находимся в стадии разработки, но основной посыл будет таким: сделать искусство частью повседневной жизни человека. Чтобы зритель был уверен, что имеет полное право анализировать и оценивать произведения, пропускать их через собственное видение. За 20 лет преподавания я постоянно слышала: я далек от искусства, не понимаю его, поэтому не берусь оценивать. Но именно дискуссии и горячие споры по поводу увиденного должны стать привычными в наших залах», — ​говорит Анастасия Коновалова.

В музее любят экспериментировать с различными формами воздействия на посетителей. Например, проводят выставки, во время которых распыляют ароматы для погружения зрителей в атмосферу экспозиции. Регулярно в залах музея работают профессиональные саунд-дизайнеры, создающие атмосферную музыку для тех же целей.

Любимец детей

Талисманом музея стала скульптура «Носорог», выполненная из алюминия известным российским скульптором-анималистом Владимиром Петровичевым. «Все детские программы проходят с его участием. Носорог помогает ребятам разгадывать загадки в музейных квестах, вот они его и полюбили», — ​отмечает Анастасия Коновалова. В итоге «Носорог» стал символом музея — ​скульптуру печатают на открытках и флаерах.

Как попасть

Музей работает со вторника по субботу с 10:00 до 18:00. Адрес: ул. Ленинградская, 56а. Расписание выставок и мероприятий можно посмотреть во «Вконтакте»: vk.com/sb_artmuseum