Глупые собаки и гости из космоса: в музее «Атом» прошел фестиваль «Мультфильмы о будущем»

Второй год фестиваль представляет анимационные ленты о новых технологиях, путешествиях в другие миры и научных открытиях. Кроме того, в программе — мастер-классы по современным техникам мультипликации, лекции, квесты, мультконцерты и многое другое.

Дилетант Норштейн

На творческой встрече со знаменитым режиссером-мультипликатором Юрием Норштейном был аншлаг. Любопытство подогревало название выступления — «Отчаяние дилетанта». За час мэтр рассказал об истоках своего широко известного перфекционизма: коммуналка в Марьиной Роще, где он рос, и ощущение отчаяния (одно из значений слова — «колоссальное переживание»), которое постоянно движет им в работе.

Почему дилетант? «Если не чувствовать себя первооткрывателем, вряд ли в голову придет что-то подлинное, а чем крупнее открытие, тем больше ты обязан ощущать себя дилетантом», — считает Юрий Норштейн. Автор должен постоянно менять отношение к своему творению, потому что оба они живут и развиваются параллельно.

Как рождаются фирменные мультипликационные образы мастера? «Нет ничего фантастичнее реальности», — говорит он. — Источники творчества — все, что пережил я сам, мои родители, жена, дети. Да, дети тоже полноправные соавторы. Если помните, мой Ежик появляется из дупла. Возникло оно так. Мы гуляли в лесу. Дочке Кате было девять, сыну Боре 11. Увидели интересное дерево с красивым дуплом. Я его сфотографировал и зафиксировал в голове. Все — образ готов».

«Что бы посоветовали подрастающему поколению?» — спросили Юрия Норштейна. «Внимания. Достоинства. Не слушать и не соглашаться, когда тебя пытаются прикрутить, привести к общему знаменателю, это всегда не очень хорошая история. Оставайтесь собой», — просто ответил режиссер.

Популярные микродрамы

На дискуссии «Анимация: новые технологии, новые жанры, новые форматы» обсуждали современные визуальные эффекты, интерактивный сторителлинг и правила выхода на стриминговые платформы. Креативный директор «Союзмультфильма» Мария Савиных подробно разобрала новое явление — взлетевшие в популярности микродрамы. Это сериалы из снятых вертикально эпизодов продолжительностью одна-две минуты. Сюжету характерна особые драматургия: быстрый, без долгой экспозиции вход в конфликт, удержание зрителя в постоянном напряжении, в финале обязательный крючок — цепляющий заход на следующую серию.

«Сценаристам и режиссерам приходится перестраиваться. От первых требуется очень сжатый текст, от вторых — работа в вертикальном формате, что для большинства непривычно. Но мы давно живем в режиме шортсов (короткие вертикальные видео. — «СР»), и мультфильмы обязаны были встроиться в сериализацию такого контента», — считает Мария Савиных. — Кроме того, это проверочная платформа творческих идей: интересны ли массовому зрителю новые персонажи, созданный в сериале мир. Для большой киностудии микродрамы — еще и песочница, где взращивают молодые таланты. На серьезные платформы начинающим пробиться трудно, а тут можно протестировать прототип, и если он интересен широкой аудитории, запустить большой сериал. В «Союзмультфильме» мы уже занимаемся этим».

Планетарный масштаб

Режиссер, сценарист и художник компьютерной графики киностудии Московского планетария Олег Гаврилин рассказал об анимационных фильмах, которые, наоборот, не предназначены для мобильных устройств и вообще интернета. Это мультфильмы, сделанные специально для показа в Большом звездном зале с полнокупольным экраном площадью около 1 тыс. м² и 4D-зале со спецэффектами — нагревом кресел, ветрогенерацией и т. д.

Многие непрерывные сцены длятся несколько минут и сотканы из десятков тысяч кадров. Зритель словно летит сквозь локацию, поэтому тщательно прорисовывать нужно не только ближний план, но и вообще все — например, изначально едва различимые вдали деревья. Кроме того, из-за специфической геометрии помещения и экрана фокус внимания здесь не в центре картинки, а несколько ниже.

«После реконструкции Московского планетария в 2010-е годы мы решили не покупать фильмы, а снимать свои. Жизнь показала, что это был абсолютно верный шаг», — отметил Олег Гаврилин.

Сын, сны и четвероногие пришельцы

На конкурс отобрали 31 фильм. Демонстрировали на большом экране в конференц-зале и на плазме в фойе, куда пускают всех желающих. В первый и последний дни вход на фестиваль был бесплатный.

Оценивало работы международное жюри: режиссер и писательница Янтонг Жу (КНР), сооснователь и гендиректор студии Popok Animation Агван Хачатрян (Армения), актриса и режиссер Елена Лабутина и руководитель пресс-службы Проектного центра ИТЭР «Росатома» Александр Петров.

Лучшим мультфильмом для детей стало «Знакомство» — эпизод наполненного тонким юмором сериала «Белые сны» режиссера Кирилла Федулова (студия «Паровоз»). Действие разворачивается на дрейфующей станции. Главные герои — опытный полярник Коля и его романтичный коллега Юра, иногда не в меру умный белый медведь сладкоежка Нанук и пытливый китайский юноша Мингли. А еще — сама суровая Арктика с полыньями и торосами, китами и северными оленями.

Лучшим мультфильмом для подростков жюри назвало «Сына» Жанны Бекмамбетовой (студия Bazelevs, совместное производство России и Казахстана). Прикованный к инвалидному креслу ребенок живет с отцом на краю огромной степи. Казалось бы, какое отношение к их беспросветному на первый взгляд существованию имеет увязший в марсианском грунте исследовательский аппарат? Но не спешите с выводами. Отец с сыном помогут и марсоходу, и друг другу. Автор посвятила свою работу всем родителям, которые не сдаются.

Гран-при остался в Москве. «Глупая собака» продолжительностью 2 минуты 54 секунды — дипломная работа Дарьи Ищейкиной, которая только что окончила режиссерские курсы при «Союзмультфильме». У одинокой бабуси живет питомец с непростым характером. Единственное, что он слышит от хозяйки, — «глупая собака». Даже когда ведет себя примерно. Как-то за окном паркуется летающая тарелка. Выясняется, что «глупая собака» — пришелец с особой, очень трудной миссией. Неужели вредная бабуся останется одна-одинешенька, когда пес вернется на свою планету? «Наверное, надо было и ее посадить в летающую тарелку», — улыбается Дарья Ищейкина. — Но я не решилась, потому что с внеземными цивилизациями напрямую не контактировала. А тема взаимоотношений с собаками мне близка. Сейчас у родителей дома живет толстенький шпиц, и мама ведет себя с ним так же, как бабуся в мультике, — перекармливает, поругивает периодически».

Песни фиксиков и привет из Голливуда

Гвоздем музыкальной части фестиваля стала премьера программы «Фиксипелки» новой подростковой рок-группы «Металфорест» с 12-летним солистом Никитой Данько — голосом фиксика Нолика из мультсериала.

Организаторы не обманули ожиданий зрителей — преподнесли на десерт полнометражную новинку. Церемония закрытия фестиваля увенчалась показом номинанта на «Оскар» этого года. «Арко» — очень добрый, лирический и трогательный мультфильм французского режиссера Уго Бьенвеню. Мальчик из далекого будущего мечтает увидеть динозавров живьем и решается на путешествие во времени, но застревает в 2075 году. И вот у него появляется шанс вернуться домой.

Елена Мироненко
Гендиректор музея «Атом»

— «Мультфильмы о будущем» — фестиваль, который очень важен для музея «Атом» как для самой современной и технологичной площадки в России. Наша площадка — место, где могут мечтать и дети, и взрослые. А анимация — лучший способ показать новые миры широкому кругу зрителей.

Специальные упоминания жюри